| [Obiskovalec (112.21.*.*)]Odgovori [Kitajščina ] | Čas :2021-01-16 |  Henry Moore (1898-1986) je študiral na Leeds School of Fine Arts in Royal Academy of Fine Arts v Londonu, Na mestu na katerem mu je rigorozni trening akademije omogucio da stekne solidne skulpture, ali su Etrustolija, afro-americe iz doba pred Kolumba, i estetika britanskih umetnostnih idealista Roger Fry i Clive Bell, medu ostalima, stvano uticale na njegove likovne ideje. Moore je združil navdušeno zasledovanje primitivne umetnosti za človeško življenje in pravo preprostost izražanja s konceptom nasprotovanja sodobne umetnosti imitaciji, zavrnitvi reprodukcije in zasledovanju samostojne vrednosti samega obrazca ter se zavleče na umetniško pot, ki ne le ohranja duh zahodne tradicionalne umetnosti, ampak ima tudi sodobni estetski značaj.
Zgodnje
Kot mladenič je Henry Moore med drugim občudoval modernistične kiparje Epstein, Erzesko, Broncussie in Picasso. Boril se je s potjo kompositionalizma in se v nekem trenutku upognil na podzavestne manifestacije nadrealizma. Pri opazovanju organskih oblik narave (kot so raki, kosti, kamni, korenine itd.), je razumel virtualni odnos med prostorom in obliko, vpliv naravnih sil na morfologijo in tako naprej, tako da je njegova dela čim bolj v skladu z zakoni naravnih sil. "V naravi obstaja zakon asimetrije, gladki kamenčki, ki jih izperejo valovi, kažejo na asimetrične zakone izgube kamna in odrgnine," je dejal."Sklepi dreves, eden za drugim, močno in naravno privijajo debla iz ene smeri v drugo, in so idealne lesne vklese." Črpa tudi iz izvirne umetnosti in pravi: »Najbolj presenetljiva značilnost vse primitivne umetnosti je njena živahna vitalnost. To je ponovno uzakonitev neposrednih čustev ljudi o življenju." Torej v njegovem ustvarjanju, najprej, zasledovanje tekstura predmeta, obhaja izvirno lepoto materiala. Raje bi prosil za izdih kot "živi" kamen ali prtljažnik, kot pa živo osebo...
Pozno
Do 1950-jih se je Moorovo umetniško širjenje odražalo predvsem v prostorski skladnosti. Pogumno in svobodno odtujuje dejavnike lika v ritmične, ritmične prostorske oblike v votli, tanki lupini, zloženki, pretisnjenju in tako naprej. Najboljša reprezentativna dela so knjiga iz leta 1951 "Inside and Outside Reclining People". Njen naslov je še vedno "Ležeča oseba", ki jo je ustvaril kip Deževnega Boga v indijski kulturi Tortek leta 1926, vendar je prostornina vratu, prsi in trebuha obvladljiva z okroglimi luknjami, gladko in naravno, in čar je neskončno. Jedrnata ploščata oblika ustvarja nihajoč tridimenzionalni prostor.Od takrat ga fascinirajo pokončno teme, in je bil zelo pohvalen za ustvarjanje monumentalnih, odličnih, tinjajočih skulptur...
Kot eden najbolj znanih kiparjev našega časa je Henry Moore v poznejših letih prejel častne diplome iz Oxforda, Harvarda, Cambridgea in drugih univerz, pa tudi najvišjo medaljo za zasluge v Veliki Britaniji. |
|
